"Un Mundo sin Gloria" Garo Arakelian

La publicación y difusión de este disco surge a partir de un prejuicio.

Al escuchar el titulo del CD en las promociones del momento en que salió, hace un par de años, me imagine un montón de canciones que representaban un lugar común, oportunista en cierto tópico, acostumbrado al mar de lugares comunes que se presentan generalmente en la música en español desde las radios o los medios de difusión que nos las acercan. Pensé en un disco más de pop, que no aportaría algo nuevo, algo diferente a lo que venia pasando. Una salida para un músico que parecía olvidado o desaparecido, al menos para mi, claro esta.

Un mundo sin gloria, mas que un cliché, resulto ser un disco conceptual atravesado de historias reales, tan violentas como reales, con un manejo de  crónicas, narraciones, textos que proponen una mirada revisionista de nuestro pasado-presente, desde lo particular, poniendo en cuestión algunas claves y hechos culturales muy interesantes.

Más aun sobre el titulo y los textos, el disco no era un mensaje desesperanzado simplemente, sino una postura critica-política(en su dimensión amplia) sobre una realidad que se construye también desde el arte, desde el hacedor de canciones, de música, desde el-la que tiene la posibilidad de decir, de ser "cantor", no solamente un cantante.
Para empezar la canción que da titulo al disco que hace referencia a un suicidio, real,  así de simple. Por otro lado "Andes 1206" toma noticia de la muerte de Delmira Agustini dando así una referencia histórica de la violencia de genero y el trato en los medios de comunicación.
Párrafo aparte para "Celebración" que no olvida el plebiscito de la Ley de Caducidad del 2009 y hace una lectura critica sobre ese domingo, y pone en entredicho a su generación, a sus correligionarios, marcando el desconsuelo y la falta de respuestas. Por otra parte "Diente de Leon", una  historia de violencia domestica cotidiana que desde la época de Delmira y antes también se desparrama como yuyo.
Estas son algunas de las canciones que dan contenido a esta obra y nos ponen a pensar un rato en el ejercicio de sentarse a escuchar.
Musicalmente se desarrolla "tranquilo", voces, cuerdas, algunas intervenciones de percusión que aportan el acompañamiento justo para el relato de las historias-crónicas. Se abre el disco con una
Armónica a todo color y van apareciendo guitarras enchufadas que sonaran a lo ancho del disco, sirviendo con diversos enfoques a lo intimo del juego entre la guitarra y la voz.
Todas las canciones nos trasladan un universo que apelan a quien escucha y su imaginación. Es preciso que haya un ambiente distendido para prestar atención a la hora de escucharlo, como si leer un libro y escuchar música fueran lo mismo(si es que no lo son).
Tanto en "La Trampa" como en este disco, Garo "coloca", versiona un tema de Dino, que cierra conceptualmente, musicalmente y letristicamente este discazo.

Arakelian, en 10 canciones que se recomienda se escuchen desde el inicio en orden, nos deja algo diferente en el sentido de quiebre, de sonoridad que no venia saliendo por la vuelta, esa que por momentos me hace pensar en el Darno y en esa mirada de desconsolado, de lector y observador, que no se aguantaba el gris y soportaba la realidad con su arte, construyendo y descontruyendose-nos.
En la era mp3 y el streaming, sentarse a escuchar un disco entero, este disco entero, viene muy pero muy bien!!!

https://drive.google.com/folderview?id=0BwutckDHCrmFTGFRei16a2FCR0U&usp=sharing
Gracias  I.Uruguay por el disco.

P.d- Estan los textos en el librillo para complementar la escucha...
      -Si toca en Vivo Vayan!!!

El Maestro "Marcos Velásquez"

Porque hay un ellos y hay un yo

y mi cabeza no para de decir yo,

miro para afuera y adentro, no distingo. 

Me peinan las mejillas mis extenuados dedos

pinzas e instrumentos de un sujeto silvestre

atraído por extraños desde el fondo de un bar.

Consustanciados con la causa de no estar en aquel lugar;

porque hay  “otro lugar” y hay un “esto”

y mis pensamientos se tejen en lo del zurcidor

apareciendo la sombría y escondida luz

detrás de los colores, las flores y los aromas de la piel.

Porque hay un olor en cada uno y hay soles

y mis lunas pueden con todo eso y más

dejando un rastro de noche infumable y hermosa

sosegando la fortuna del ser mas pobre en soledad

esperando tanto como marchar sin ropa.

Porque hay un cuerpo auxiliado y hay sabores de pan

uvas añoradas por barriles vaciados sin felicidad

recogidos y aprovechados en mesas y filas

de hombres y mujeres arrugados por la vida

y fortalecidos por la incertidumbre de morir.

Porque hay muchas muertes posibles y hay una para elegir,

solo resta observar el reloj todos los días

cada momento antes de dormir, antes de despedirte,

solo resta acariciar linda esa espalda y ese hombro

mirar sin ausencia los ojos y la cara

asumir que pasamos sin merito de ser la excepción

aunque fiestas, industrias, telas, y pantallas digan lo contrario.

Tal vez la masividad quite libertad a lxs artistas a la hora de construir su obra, quizás el anonimato, la poca aparición en los medios masivos, o en la opinión publica corriente ofrezca más libertad compositiva, más margen para experimentar, para decir, la industria lleva implícita los filtros, las restricciones, pero capaz para vivir o sobrevivir del arte es necesario un "aparato", mecanismos para conseguir el dinero suficiente, para grabar,comer,moverse,tocar.
Una cuestión difícil de resolver pero interesante de pensar.

Este disco que reúne "lo mejor" del canta/autor/investigador que presentamos en esta entrada tiene el acompañamiento en guitarras del grupo "Asamblea Ordinaria", el cual recomendamos si no lo conocen.
Les dejo una pequeña entrevista para conocer un poco más a "la persona" y obra,aunque en este caso como en otros quizás no se puede disociar ni entender una cosa sin la otra.(http://www.youtube.com/watch?v=SD0Hxa35DG8).

                                                                      Marcos Velásquez



https://drive.google.com/folderview?id=0BwutckDHCrmFQWdNNVYzOWl1UXc&usp=sharing
Gracias Intercambio Uruguay por el disco.

Texto del inicio: "Como en un Bar"- Simone

Sansueña (re-edición 30 años)

¿No sentís ganas de desgarrarte de todo?
no pertenecer a nadie, a nada de lo humano;
desamarrarte del que te quiere, del que te odia,
despojarte del compromiso de sentir, de preguntarte.
No buscar una respuesta para el dialogo superficial
no tener la responsabilidad de hablar, de comunicarte,
 de pensar en blanco y en blanco
y de morir en algunas de sus formas.
¿No sentís que no queres estar donde estas,
que queres estar en otra parte?
pero otra parte significa deconstruirme,
desintegrarme, desifrarme y desparacerme,
no ser todo lo que cargo y vaciarme de cultura,
de sentido, de ganas.
De una vez por todas no tener ganas de vivir
no insistir en dormir y desear la posibilidad
acostarse con la esperanza,cerrar los ojos como la ultima voluntad.
A veces solo o acompañado, me es fastidiable razonar en estos parámetros,
no soporto la materia en el aire
y todo tipo de explicaciones que justifican y argumentan la vida.
¿No sentís ganas de renunciar,
de no terminar lo que empezaste?
No hay una lógica transformadora, reformista, innovadora,
es sí destructiva, no hay posibilidades, no hay alternativa,
es pésimo seguir alimentando una picadora de carne
que atraviesa tu cuerpo y desparrama humanidad inocente
en los mármoles fríos del desamor.
¿Por qué la insistencia y no el desenlace fatal?
por que amontonar cuentos, frases de humor y tragedia,
por que llamar a una puerta o golpear teléfonos que no nos dicen que decir,
sino que formulan incógnitas en complicidad con las palabras que no van a salir,
que no pueden, que ni quieren salir,
porque perdieron efecto, porque si las lees no podría morirme,
no podría sufrir y disfrutar de ese dolor insoportable,
esa cuestión de querer y no querer querer,
sentir y no permitir sentirse,
esa contradicción y convicción de la conciencia de ver todo manipulado,
organizado y dirigido a favor de otros fines que nos sobrepasan,
nos transforman y estipulan nuestros deseos y pensamientos.
Estas palabras que te interrogan, que te sugieren algunas preguntas,
que quieren mostrarte que también hay otra forma de creer y desconsolarse con la vida.*

Tremendo disco para sentarse a escuchar, solo o en contada compañía, un disco para pensarse o pensar "en los otros" que nos conforman, en las encrucijadas de la existencia y en lo que rodea a nuestros sentimientos.
Según quienes entienden de los mejor de las Música popular Uruguaya.
Quien conoce la historia de Eduardo Darnauchans sabe en que contexto fue compuesto este disco, para el que no es ideal porque esta edición viene con "El Librillo" donde contiene toda la info necesaria sobre la Obra y su Compositor(es). Espero que data suficiente y necesaria para comprender este disco y algo de su autor, el Darno.

Texto *Simone
Documental sobre el disco-#LaPua / Sansueña
Link https://drive.google.com/folderview?id=0BwutckDHCrmFZDRRSGg1ZmFSZ0E&usp=sharing
Gracias Intercambio Uruguay por el material.